Underbrook entrou em cena com o EP de estreia explosivo 'Was Happiness Too Boring for You?' -

A banda de pop punk Underbrook surge com um EP de estreia de sete faixas, de alta octanagem e contundente, intitulado ‘Was Happiness Too Boring for You?’ e uma formação de estrelas liderada por Chris Comstock.

Stream: ‘A felicidade era muito chata para você?’ – Underbrook

Pop punk passou por muitas fases.

Das guitarras sujas e do lirismo emocional da terceira onda à divertida estética amante da pizza que fez o mundo “defender o pop punk”, surge uma nova onda de músicos, alguns ainda tocando em porões lotados, outros fazendo seu nome no palco principal. Underbrook é uma das bandas que está no comando desta geração.

Misturando seu amor pela velha escola com seu conhecimento pessoal da estética da nova escola a banda está aproveitando a nova onda para a vitória com seu álbum de estreia A felicidade era muito chata para você?um EP explosivo de sete faixas que explora o que o pop punk sempre foi. Não é a estética, é uma peça crua que tem o coração numa manga e as influências na outra. Eles combinam seu amor por bandas como Blink-182 e New Found Glory com suas abordagens únicas do gênero.

A felicidade era muito chata para você? - Subterrâneo — A felicidade era muito chata para você? – Underbrook

Embora a banda tenha alguns rostos familiares, este não é um show paralelo para nenhum deles. É um projeto em grande escala com músicos experientes vindos de todo o mundo, desde escritores a produtores, até tocarem em bandas de sucesso como Crown the Empire; todos os seis vêm de diferentes cantos da cena.

“Esta não é uma peça nostálgica – é quem sempre fui em minha essência”, diz o vocalista, compositor e produtor Chris Comstock. “Underbrook trata de canalizar as emoções e o caos que me moldaram e dar-lhes voz por meio da música que primeiro me fez sentir compreendido.” Underbrook é completado pelo baixista Hayden Tree (vocalista; Crown the Empire), o guitarrista Josh Strock (escritor e produtor; Motionless In White, Fever 333, Machine Gun Kelly), o guitarrista Danny Couture (escritor e produtor; Bring Me The Horizon, 24kGoldn), o guitarrista Jake Torrey (escritor e produtor; Linkin Park, Twenty One Pilots, YUNGBLUD) e o baterista James Brownstein.

O primeiro single do álbum, “Heads Up”, reúne o EP. Riffs de guitarra fortes e performances vocais dinâmicas com apenas uma audição do single transportam você instantaneamente de volta à angústia adolescente de que todos nos lembramos. “OTWD” tem um efeito semelhante. É a música perfeita para gritar. Com letras como “Não se esqueça de acenar para mim no caminho” e “como está o gosto agora“No refrão, é uma liberação sarcástica de agressão após uma traição. Os vocais de Comstock têm aquele clássico som de grito nasalado que dá a sensação de liberar seus demônios quando você canta junto.

O videoclipe lançado para a faixa apresenta Comstock em um Severidade-esque mundo lutando contra zumbis em um prédio de escritórios. Lutando contra os hipócritas e as pessoas que o decepcionaram, ao mesmo tempo em que traz de volta a ligação com a cultura pop e a diversão, o gênero é conhecido.

Todas as faixas têm uma qualidade pegajosa. As letras ficam profundamente encravadas e são difíceis de escapar depois de apenas uma escuta. Eles são todos vermes de ouvido irresistíveis, mas onde o início do álbum parece um som pop punk clássico, a segunda metade desacelera a angústia ardente e às vezes busca um som mais emo, utilizando técnicas de guitarra tipicamente associadas ao gênero emo. É aqui que residem as músicas mais fortes. “Take It From Here”, “Face the Facts” e “New York” atingem acordes emocionais e mostram o verdadeiro talento que esses músicos têm, não apenas como indivíduos, mas como banda. As composições dessas músicas são excelentes, capturando a sensação de estar sozinho, perdido e com medo do que está por vir de maneiras tão relacionáveis.

“Take It From Here” é a balada obrigatória do disco. Com instrumentação mínima fora dos vocais e violão, é despojado para revelar a dor por trás da letra, versos como “Com você eu era cimento molhado/ Cada toque era permanente/ Tudo que eu sou é um monumento de nós” abrindo a faixa com um soco emocional. Aquela sensação de estar tão investido em algo que você deixa que isso o molde de maneiras que você não pode controlar. É vívido e real, algo que falta no gênero e é tão necessário. Underbrook acertou em cheio.

O EP atrai você com riffs cheios de nostalgia e o pop punk divertido de que todos nos lembramos, mas no final, Underbrook provou que eles são mais do que uma isca para a nostalgia; eles são uma banda completa com identidade própria. Todo o EP tem muita autenticidade; é inegável que é isso que a banda adora fazer, e eles estão apenas começando.

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