Caracol – ‘Paredes de Vidro’ | Som Obscuro
Um álbum de estreia emocionante da banda de Naarm arma de caracol, Paredes de vidro equilibra magistralmente o pós-punk melódico com o noise rock caótico. O álbum navega por diversos territórios sonoros, desde a elegante infusão de saxofone em “Labyrinth” até a urgência punk em “Straight Ahead” e a excelente intensidade de guitarra no final “Screamy Cat”. Impulsionado por guitarras ressonantes e uma seção rítmica proeminente, o disco é consistente em suas excelentes composições e evoluções estruturais saciantes.
Um som de rock revigorante dá início ao álbum com “SD”, onde emoções vocais vibrantes se fundem com um baixo estrondoso e um zumbido ardente de guitarra. O apelo deliciosamente estridente do rock barulhento emana por toda parte, incessante em sua intensidade à medida que a virada de três minutos se aproxima; o fascínio pós-punk mais sombrio é adorável, em seu deslizamento suave de baixo e efeitos de guitarra psicológicos. A capacidade da banda para inclinações mais temperamentais e energia a todo vapor é evidente nesta emocionante abertura. “Labyrinth” abraça ainda mais esse elemento pós-punk. “Estou construindo meu labirinto”, soltam os vocais joviais, enquanto o trabalho agitado do baixo se transforma em guitarras vibrantes. “Você não vai rir quando for pego no labirinto”, continua o pressentimento vocal, lançando-se a partir de então para uma presença de saxofone fantasticamente elevada.
Uma urgência gritante e pronta para o punk é então revelada em “Straight Ahead”, com movimentos rápidos de baixo, vocais estridentes e fervor de guitarra estridente. Embora não apresente momentos de variedade tonal como outras faixas, ela serve como uma refrescante explosão de energia entre a melancólica “Labyrinth” e o elegante sucesso do rock gótico “Shadow Operator”, onde um refrão assustador que leva o título coexiste com ascensões de guitarra estridentes. A capacidade do Snailgun de alternar entre o calor do baixo e o trabalho expansivo da guitarra continua a aparecer aqui também. As duas partes “Midway I” e “Midway II” seguem e também impressionam, a primeira começando com doses de stop-start de impulso estridente de guitarra em meio ao alegre extasiante do baixo. Toques de guitarra mais pesados e constantes continuam, enquanto a segunda parte libera uma presença vocal dinâmica, entre a estridência do punk e os hinos melódicos.
Outra joia chega em “It’s Called Fear”. Um clangor de guitarra fantasmagórico cria um apelo artisticamente climático, atravessando riffs de guitarra mais nebulosos e reflexos de baixo comoventes. Os vocais aqui inicialmente lembram com carinho o Interpol, com uma inflexão vocal suave ao lado do baixo pós-punk sufocante e guitarras energizadas. “Isso se chama medo!” eles então adquirem ainda mais vigor, manobrando perfeitamente entre essas entregas vocais convincentes. O final do álbum, “Screamy Cat”, chega então, seduzindo com um som rock inebriante que soa como um cruzamento da atitude rock pesada do The Jam e a dinâmica pós-punk do Gang of Four. Sua expansão épica é especialmente ressonante em seu trabalho de guitarra fluido. Paredes de vidro é abundante em composições e produções de rock de alta qualidade, marcando um grande sucesso de Snailgun.
