Crítica de ‘Stuffed’: Jodie Comer e Harry Melling brilham em um romance musical macabro


Entre meus filmes mais esperados de 2026 O Festival Internacional de Cinema de Toronto foi a estreia de Theo Rhys na direção, Recheado. Muitos podem ficar intrigados com o elenco, que combina Matando EvaJodie Comer com Garupaé Harry Melling. Alguns podem estar curiosos sobre o seu enredo: um taxidermista isolado procura um voluntário disposto a ser a sua melhor peça até agora e encontra um homem solitário desesperado para ser lembrado.

Para mim, Rhys me conquistou em 2021 com seu curta-metragem, também intitulado “Recheado,” que ele expande aqui. Cinco anos atrás, fui membro do júri da seção de curtas Midnight do SXSW e fiquei absolutamente encantado com o filme de 19 minutos de Rhys, que não apenas misturava romance e terror, mas também foi um musical. Tenho orgulho de fazer parte do comitê que concedeu uma homenagem especial ao filme e gritei de entusiasmo ao ver que ele finalmente transformou o filme em um longa-metragem. Mas como foi essa versão expandida? Divisivamente.

Na exibição de imprensa e marketing, as pessoas saíram Recheado, o que não é incomum em um festival, onde os participantes têm diversos motivos para experimentar um filme. Mas o rebanho pronunciado que fugiu após um close de um poodle morto sendo esfolado sugeria que o musical de Rhys era demais para alguns. Eu experimentei esse espectro em primeira mão: à minha esquerda, um colega crítico uivava de tanto rir durante todo o filme sombriamente engraçado, enquanto à minha direita, um estranho frequentemente cobria os olhos, soltando gemidos baixos.

Quanto a mim, fiquei exultante ao ver a visão de Rhys ganhar vida, mesmo que os resultados fossem às vezes mais desconexos do que sensacionais.

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Recheado é uma história de amor estranho.

Abençoado é Harry Melling, que entre GarupaPor favor, querido, por favor, e Recheado, tornou-se um ícone de histórias de amor excêntricas (e sensuais). Em cada uma dessas histórias, ele interpreta um homem submisso, ansioso por ser amado por uma parceira dominadora, em quaisquer termos que ela exija. Garupa explorou isso através do sexo BDSM em uma subcultura de motociclistas de couro; Por favor, querido, por favor fez isso através do jogo de gênero. Recheado está menos ligado a perversões e brincadeiras sexuais, e mais às coisas de Sweeney Toddmenos o assassinato.

Com um ninho de cachos escuros indomados e uma queda pela moda gótica, Araminta de Comer lembra a Sra. Lovett de Helena Bonham Carter do filme de Tim Burton. Sweeney Todd. Da mesma forma, sua voz aguda e cantante de pássaro ecoa as escolhas na performance filmada de Angela Lansbury para o mesmo papel (“As piores tortas de Londres!”). No entanto, Araminta não é nenhuma assassina ou co-conspiradora. E ela não é interpretada de forma amplamente cômica.

Em vez disso, Rhys dá a Comer espaço para transformar Araminta em uma desajustada apaixonada e suja. Os moradores próximos espalham rumores maliciosos sobre ela e odeiam os restos de “carne” que ela joga nas latas de lixo, pois seu fedor atrai ratos. Mas dentro de sua casa, Araminta criou um santuário assustador e aconchegante, salpicado de sombras, mas povoado por suas criaturas taxidermizadas. Em sua sala de estar há uma corça grande, um porco de pelúcia, um gato, patinhos e assim por diante. Através da música, ela explica com emoção como reconstruir essas criaturas significa que elas não desapareceram, mas “permanecem…paradas”.

Por outro lado, Bernie (Melling) vive uma vida onde ninguém o nota, não importa o quanto ele tente. Rhys habilmente instala esse operário em um armazém tão insípido e absurdo que um enorme tanque de metal enferrujado diz “Maionese”. Uma esteira rolante está repleta de trabalhadores entediados montando sanduíches sem uma palavra de conversa. E Bernie tenta desesperadamente fazer uma conexão. Seu único amigo é sua mãe, que está desaparecendo em uma casa de repouso, com as memórias devastadas pela demência.

A música de abertura apresenta um coro animado de moradores idosos que enfrentam a morte que se aproxima, cantando sobre como certamente serão lembrados, seja por seu trabalho ou por suas famílias. Em seguida, um refrão canta de forma hilariante sobre ser lembrado porque “eu corri uma maratona”.

É a colisão da ousadia musical teatral com o absurdo que faz Recheado uma maravilha. Rhys – e o co-roteirista Joss Holden-Rhea – usam habilmente o formulário para dar voz aos introvertidos e desajustados que compartilham suas vidas interiores com ninguém (ou ninguém vivo). Portanto, cada música que Bernie e Araminta cantam é uma exploração do desejo, da vulnerabilidade e, em última análise, da intimidade. À medida que eles passam de cantar solos para cantar juntos, seu vínculo floresce. E esse é o problema deles.

Eles se reúnem para que Bernie morra e se torne a obra-prima taxidermizada de Araminta. Mas quando eles se apaixonam, ele quer viver com ela, e não morrer por ela. Ele também quer dar a ela o que ela quer: seu cadáver. Então, como pode ser o amor para eles? Nesta exploração, Rhys se recusa a julgar seus amantes excêntricos e cria um filme que é horrível, engraçado e exclusivamente romântico.

Recheado lutas em espetáculo.

Melling e Comer são ótimos em Recheado, trazendo sinceridade e textura a esses papéis de perdedores horríveis, mas adoráveis. No início, suas músicas parecem presas perto do peito, como uma respiração que poderia quebrar suas costelas. Mas à medida que o amor floresce, Bernie abraça um novo eu “ousado” através do incentivo de Araminta. Como em Garupaele passa por uma transformação que rejeita se misturar com as chamadas pessoas normais. E, finalmente, ele encontrará sua voz em uma sequência comedicamente sedutora.

Por sua vez, Comer floresce apaixonadamente à medida que sua postura muda de um palpite protetor para um passo de peito aberto. Suas performances encapsulam lindamente o poder transformador do amor, sem nunca rejeitar o mundo decididamente bizarro de Rhys.

Onde Recheado desanima está em seu valor de produção. Embora o canto seja grande, distinto e bonito, o filme anseia por uma coreografia e cinematografia que se comparem a ele. O design de produção e os figurinos criam habilmente um reino atraente para este romance, refletindo a podridão e a maravilha da morte e da vida. Mas você pode sentir o baixo orçamento na falta de dança ou de planos amplos que possam explorar a fisicalidade potencial desses números. Os close-ups, embora eficazes, tornam-se visualmente um pouco monótonos. Ainda assim, por mais estranho e macabro que seja este musical, Recheado parece um milagre existir.

Não será o próximo musical de terror para quebrar recordes de bilheteria. (Olá, Pecadores.) Mas esta maravilha sinistra certamente encontrará um culto que irá adorá-la, com verrugas e tudo. E não consigo pensar em destino mais adequado para um filme que canta que o amor verdadeiro significa exatamente isso.

Recheado foi avaliado no Festival Internacional de Cinema de Toronto.



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