Por Dentro do Making of Warfare / Pretty Leverage – JamSphere

“Acho que o momento em que tudo funcionou para mim foi quando, inconscientemente, comecei a usar mais e mais metáforas de guerra”, lembra Zima Kamimoto. “Foi quando percebi que estava chegando a algum lugar, que havia um novo álbum chegando.” Nada sobre Guerra/Basta Alavancagem foi acidental. O projeto cresceu como uma maré, puxando-a para frente antes mesmo que ela tivesse uma linguagem para o que estava construindo. O que emergiu foi o seu trabalho mais vulnerável, exigente e autodefinidor até à data – um disco dividido em duas metades, cada uma revelando algo que ela nunca se tinha permitido dizer antes.

O som das arestas afiadas

“A produção foi realmente o fator principal neste álbum desta vez”, explica ela. “Eu fui tão específico sobre como queria que soasse, especialmente para Guerra. Eu queria que soasse bem sombrio, mas de uma forma elegante, por assim dizer.” Cada faixa do Guerra lado é deliberado. Violência estética entregue com equilíbrio. Controle disfarçado de vulnerabilidade. Vulnerabilidade disfarçada de controle.

Ela ri lembrando da gravação de Vitória de Pirro: “Você conhece a frase ‘Eu costumava te abraçar como se você fosse meu último suspiro’? Eu queria imitar estar sem fôlego. Mas há uma linha tênue entre soar deliberadamente sem fôlego e soar como se você estivesse morrendo. Encontrar esse ponto médio foi… um desafio.”

Deixando a armadura cair

“Este é definitivamente meu álbum mais vulnerável”, diz Zima. “Sei que todos os artistas dizem isso, mas desta vez sinto. Este é o primeiro álbum que lanço onde me sinto 100% exposto.” Seu trabalho anterior, ela admite, viveu por trás de metáforas – em parte por cautela, em parte por hábito.

“Nos meus EPs eu ficava nervoso com o que as pessoas na escola ou em qualquer outro lugar diriam sobre mim. A Rainha da Neve era fortemente temático, com temática cibernética, então não havia muito espaço para ser cru.” Aqui, porém, ela abre as portas. “Emocionalmente, Barman é uma das músicas mais difíceis de cantar”, diz ela. “Uma das minhas favoritas que já escrevi, mas tão brutal.” Ela faz uma pausa. “Garota morta andando também.” Essas eram as músicas que ela uma vez teria escondido. Agora eles formam a espinha dorsal do álbum.

Mudança de forma em tempo real

Nem todas as faixas permaneceram em sua aparência original. “’Destrua sua festa!’ é irreconhecível em comparação com a demonstração”, diz ela. “O country americano parece mais verdadeiro para mim agora, então a música veio em seguida.” “Cosplay”, observa ela, “acabou soando muito diferente do que imaginei no início. Mas adorei. É um dos meus favoritos”.

De onde vêm as músicas

“Meu ambiente de gravação é muito tranquilo, mas como tenho TDAH não consigo ficar parada. Estou sempre perambulando e gravando músicas aos pedaços”, confessa. Para ela, as letras muitas vezes aparecem de repente – sem ser convidadas, insistentes. “Acho que é muito comum os compositores terem essas explosões de ideias”, diz ela. “Mas Ah, Ana foi uma daquelas músicas que parecia involuntária. Eu estava apenas existindo e continuava sendo atingido por versos vindos do nada, então escrevi a música a partir de todos esses fragmentos.”

Um dos momentos mais surpreendentes do álbum aconteceu na última hora. “O engraçado é que Ah, Ana foi regravado no último minuto porque eu tinha um nome diferente em vez de Anna. E quando ‘Anna’ veio à minha mente eu sabia era o título da música. Então tive que regravá-lo, agindo como um louco para que terminasse a tempo.”

Onde mora a verdade

Uma das confissões mais difíceis do álbum está dentro do Bela alavancagem lado. “Acho arriscado fazer um álbum sobre… gostar de ter controle, eu acho”, diz ela. “Porque pode parecer manipulador, e eu simplesmente tive que divulgá-lo esperando que as pessoas fossem inteligentes o suficiente para entender o que eu quis dizer.”

O momento em que ela percebeu que estava fazendo um álbum duplo-conceitual veio lentamente. “No início do ano – bem quando lancei Baby doll — Eu não tinha decidido que seria lançado como um álbum duplo. Naquela época era apenas Bela alavancagem. Só se solidificou verdadeiramente mais tarde.”

Quanto à sua música favorita? “Acho que minha música favorita é a música título Bela alavancagem.” Ao considerar a verdade que ela infundiu nessas músicas, ela volta a um tema que continua descobrindo dentro de si: “Acho que a verdade é que finalmente estou me permitindo dizer as coisas claramente. Não disfarçá-los, não escondê-los atrás de personagens ou metáforas. Este álbum é o mais próximo que já cheguei de dizer o que realmente sinto sem suavizá-lo.”

Revisão Crítica — Guerra / Bela Alavancagem

Zima Kamimoto Guerra / Bela Alavancagem parece um artista que finalmente se recusa a se esconder atrás de metáforas, fantasias ou mitologia. Nas letras que ela compartilha, há uma mudança marcante da frieza teatral para um tipo de honestidade precisa que parece deliberada e inevitável – um álbum feito por alguém que não consegue mais se diluir.

O Guerra metade é a lâmina mais fria. Músicas como “Fogo no Buraco” transformar a paranóia, o medo e a erosão emocional em uma linguagem que parece claustrofóbica propositalmente. Linhas como “Meu espaço seguro agora é habitável / Meu paraíso agora é habitável” trabalham porque não estão bem arrumados; eles são contundentes. A repetição e as imagens decadentes constroem o retrato de alguém cuja bússola emocional foi destruída, mas que ainda tenta mapear as ruínas. Mesmo os momentos mais teatrais – os avisos, a vigilância, a chamada de retorno do “Big Brother” – resultam numa angústia genuína e não numa representação.

Onde seu trabalho mais antigo antes se envolvia em temas cibernéticos e distâncias fantásticas, essas letras fazem o oposto. Eles se movem para dentro, comprimindo o mundo até que a única coisa que resta para olhar seja o eu.

O Bastante alavancagem metade abre um registro diferente. A ludicidade não mascara nada; é uma honestidade armada. O tom da faixa-título – leve, atrevido, quase cintilante – contrasta com o quão nítida é a confissão subjacente: o desejo de manter o poder, não por maldade, mas por autopreservação. Os quadros de Zima alavancam a sobrevivência, não a manipulação, e a tensão entre essas duas interpretações é o que torna a faixa atraente. É um álbum sobre a clareza perigosa que surge quando alguém para de fingir que a inocência é sustentável.

Em outro lugar, “Barman” parece uma triagem emocional – crua, pura e frágil de uma forma que sua discografia anterior nunca permitiu. “Garota Morta Andando” é igualmente reveladora, uma peça construída em torno da exaustão e não do espetáculo. O questionamento, a dor, a fixação em finais que parecem perpétuos – é um de seus trabalhos líricos mais nítidos porque não é protegido. Ela não escreve voltada para a catarse; ela escreve em direção à verdade, mesmo quando é feia.

“Tristão” se destaca como um dos golpes emocionais mais contundentes do álbum, uma música que se move como um sonho febril – febril, obsessivo e deliberadamente desconfortável. A letra oscila entre a rendição e a autocensura, capturando o tipo de saudade que parece mais assustadora do que romântica. Linhas como “Você não faz nada e eu sinto tudo” e “Eu beberia veneno se tivesse gosto de você” revela um narrador totalmente consciente de seu próprio desenrolar, mas incapaz ou sem vontade de cortar o fio. O verdadeiro poder da música reside na sua consciência: o desejo não é correspondido, o feitiço é autoinfligido e o cantor sabe disso.

O Bela alavancagem metade abre um registro diferente. A ludicidade não mascara nada; é uma honestidade armada. O tom da faixa-título – leve, atrevido, quase cintilante – contrasta com o quão nítida é a confissão subjacente: o desejo de manter o poder, não por maldade, mas por autopreservação. Os quadros de Zima alavancam a sobrevivência, não a manipulação, e a tensão entre essas duas interpretações é o que torna a faixa atraente. É um álbum sobre a clareza perigosa que surge quando alguém para de fingir que a inocência é sustentável.

Guerra/Basta Alavancagem foi lançado no Halloween passado e está disponível em todas as lojas de música.

Conecte-se com Zima Kamimoto no site oficial: www.zimamelodyamerica.com