‘Na sua cara!’ em seus termos: o segundo álbum do Pacifica é um testamento estrondoso do poder da dupla
A dupla de rock argentina Pacifica mistura força e destemor em seu segundo álbum, ‘In Your Face’, canalizando tudo o que viveram desde sua estreia, mas mantendo de perto a agudeza técnica que os ouvintes esperam.
Transmissão: ‘Na sua cara!’ – Pacífica
SÀs vezes, o acaso – um trem perdido, um endereço errado, um simples mal-entendido – torna-se um catalisador para a transformação.
O que parece ser um azar transforma-se em algo inesquecível: um vínculo, uma memória, um ponto de viragem. Um testemunho vivo desse fenômeno? Pacífica.
Entro em uma sala Zoom com a dupla de rock argentina, formada por Inés Adam e Martina Nintzel (e uma terceira pessoa um pouco fora de cena: o gato de Nintzel, Billy), que ligou de sua cidade natal, Buenos Aires. Inicialmente não tínhamos planejado nos encontrar virtualmente; dias antes, a dupla estava programada para abrir o Balu Brigada no Webster Hall de Nova York como parte de sua turnê pelos Estados Unidos. Deformados por contratempos e atrasos nos vistos, seus planos de viagem se desfizeram rapidamente, deixando-os isolados em Buenos Aires enquanto quase toda a etapa americana de sua viagem evaporava em seu retrovisor.
Adam menciona no início de nossa ligação que apenas algumas horas antes (mais de uma semana após o início da turnê de Pacifica pelos EUA), ela e Nintzel receberam a notícia de que seus vistos haviam finalmente sido aprovados para viagens aos EUA. “Ficamos tão chateados”, diz Adam, ainda meio rindo do absurdo disso. É o tipo de acidente que atrapalharia a maioria das bandas – mas se Pacifica é alguma coisa, é resiliente.

Essa resiliência foi tecida na história da dupla desde o início da banda. Seja por acaso ou por destino algorítmico, os dois se conheceram em 2021 na seção de comentários de um dos TikToks de Adam por causa de um amor compartilhado pelos Strokes. Um colega superfã sugeriu que os dois se encontrassem – Adam havia recentemente começado a postar covers de músicas do The Strokes, enquanto Nintzel era o fundador da “segunda ou terceira maior conta de fãs” da banda. Algumas mensagens trocadas depois, e os dois estavam se postando tocando covers de The Strokes na varanda de seu apartamento em Buenos Aires.
Logo depois, eles voaram impulsivamente para Nova York para ver a banda ao vivo; pouco depois de desembarcarem nos Estados Unidos, eles receberam a notificação de que o show havia sido cancelado. Naturalmente. Determinados a aproveitar ao máximo, a dupla se programou para tocar alguns sets pela cidade durante o pouco tempo que resta nos Estados Unidos. Uma de suas apresentações chamou a atenção da TAG Music: a joint venture com sede em Los Angeles entre o álbum Gabe Saporta do Cobra Starship e a Atlantic Records. O voo de volta foi cancelado, ambos contraíram o COVID-19, mas, de alguma forma, o caos parecia uma confirmação. “Isso foi o que meu pai disse”, lembra Adam. “Tudo aconteceu apenas por causa de um show cancelado.”
Saindo daquela primeira crise em Nova York, a Pacifica construiu desde então um mundo próprio em apenas quatro anos. Eles lançaram um EP e dois álbuns completos – Cena Anormal (2023) e seu mais recente, Na sua cara! (2025) – enquanto cultiva seguidores devotados que se apegam a cada riff, letra, tom e TikTok deles.
A dupla indie argentina Sleaze Pacifica é lançada na estreia de ‘Freak Scene’
:: RECURSO ::

Eles descrevem seu álbum de estreia, Cena Anormal, como “um álbum feito por fãs de música, para fãs de música”: uma espécie de álbum de recortes dos sons que os criaram.
“É uma carta de amor à música que crescemos ouvindo”, diz Adam, “e demos muitas piscadelas, tanto liricamente quanto melodicamente”. Seus ouvintes, muitos deles músicos, captam cada detalhe. “Eles sempre perguntam sobre os tons ou como fazemos com que nossa música soe daquele jeito.” Incluída em seu álbum de estreia, a música “Digital Clock” contém referências aos Beatles, The Strokes e Radiohead, enquanto outras faixas, como “Change Your Mind”, inspiram-se em suas influências do rock argentino (ou seja, Charlie Garcia), adicionando textura ao seu som transcontinental.
Lançado em 31 de outubro de 2025, o segundo álbum do Pacifica, Na sua cara!é uma resposta mais ousada, brilhante e contundente à sua discografia anterior. É “eclético, cheio de energia, agitado”, como Adam descreve, embora se recuse a sacrificar qualquer maestria e habilidade técnica de Cena Anormal. Suas influências estão incorporadas em sua tapeçaria: Phoenix, Daft Punk e, como sempre, The Strokes. “A maneira como (The Strokes) se apresentaram no palco foi muito atraente”, Adam lembra de sua primeira introdução à banda quando era adolescente. “O fator legal foi uma grande coisa.” Ela brinca que tentar imitar essa frieza tem sido sua missão “desde os meus 14 anos”.
Se provocar frieza é a intenção da Pacifica, eles sem dúvida estão entre os primeiros da sua classe. Enquanto o título de Na sua cara! sinaliza uma atitude indiscutível com sua ousadia visual, a dupla colore o álbum com humor – o disco pisca tanto quanto rosna. “Acho que é muito honesto e um pouco bobo. Não é muito sério”, observa Adam.

Quando questionados sobre sua visão inicial para Na sua cara!os dois revelam sua tentativa original de separar seu som longe de Cena Anormal.
Longe demais, na verdade. “Quanto mais começamos a fazer (Na sua cara!), mais tentávamos nos distanciar do som de Cena Anormal”, explica Nintzel. “Mas então pensamos, espere – Cena Anormal foi um bom álbum… há muito o que aprender com ele. Em vez de ignorá-lo, deveríamos prestar mais atenção a ele.”
Sua visão inicial para Na sua cara! inclinaram-se para a eletrônica e o pop, até perceberem que haviam se afastado do que parecia ser verdade. “Estávamos indo longe demais”, diz Adam. “Nós recuamos um pouco – ainda é mais pop e funk, mas não 180º completo.” Um dos exemplos mais claros de sua nova direção é a música “Indie Boyz”: uma névoa pop-rock suada e noturna que surgiu de sua “fase de festa” durante a gravação em Los Angeles. A ironia é que nenhum deles quis gravar. “Pensamos em dedicar menos tempo a isso”, ri Nintzel. “Então, no nosso último dia (em Los Angeles), tocamos e pensamos: espere. Eu amo essa música.” Eles passaram as horas seguintes dançando pelo estúdio, celebrando a faixa que quase ignoraram.
O personagem por trás de “Indie Boyz”, eles admitem, foi inspirado em personagens reais que conheceram durante sua aventura em Los Angeles. Nintzel menciona um músico específico com quem eles se cruzaram: “Ele não estava usando calça de veludo cotelê”, ela sinaliza, “mas é meio que sobre ele”. Assim como “Indie Boyz” baseia-se em suas experiências vividas, o resto das músicas do Na sua cara! são igualmente baseados na vida real. “Nosso primeiro álbum foi apenas nós nos divertindo e tentando escrever músicas”, diz Nintzel. “Então essas músicas nos levaram a lugares e coisas aconteceram conosco. (Essas experiências são) onde Na sua cara! vem.”
Peço a Pacifica que imagine seu antigo Cena Anormal-era conversando com o Pacifica que agora está na esteira do recém-lançado Na sua cara!. Adam imagina uma troca terna: “Talvez Na sua cara! diria: ‘Por que você está se escondendo? Por que vocês não estão falando sobre vocês mesmos? Mas também diríamos: ‘Eu te amo’”.
Essa intimidade permeia o disco, especialmente nos temas de independência e liberdade. O período entre os dois álbuns foi marcado por rompimentos, dores de crescimento e pelo choque de entrar na indústria musical ainda jovens. “Éramos muito jovens quando começamos isso”, diz Adam. “Fomos lançadas no mundo da música, trabalhando com pessoas – geralmente homens mais velhos. Há uma curva de aprendizado nisso. Rapidamente percebemos que nossa experiência como mulheres na música nem sempre será a melhor.”

Uma das faixas mais pessoais do álbum, “Fixer Upper”, veio direto de um coração partido. Um dia antes de partir para Los Angeles para escrever o álbum – “literalmente horas antes” – Adam teve um rompimento. Ela mal dormiu antes de ir para o aeroporto. “Foi muito traumático. Você não quer que seu sistema de apoio desapareça logo antes de você sair de casa por três meses.” Uma sessão de composição com Sadie, colaboradora de Los Angeles, ajudou a moldar a música. Em uma reviravolta quase poética demais, a ex de Adam e de Nintzel compartilham o mesmo nome. “Tínhamos uma canção de amor sobre os dois”, Adam ri. “E agora temos uma música de término sobre os dois.”
“For Us”, por sua vez, é um hino mais suave – algo que eles veem como uma celebração da vida que construíram juntos. Quando questionado sobre quem pode ser o público-alvo do hino, Adam revela rindo: “Eu ia dizer: Para nós”. Adam a descreve como “uma música positiva sobre a vida”, uma aceitação do propósito comum. Ela compara com Cena Anormal faixa “With or Without You”, que eles dedicaram um ao outro – não porque gostariam de ser sem uns aos outros, mas porque se veem constantemente lembrados de sua disposição entusiástica de compartilhar suas vidas uns com os outros. “Temos muita sorte”, exclama Nintzel com um sorriso.
Embora a dupla já tenha rotulado “With or Without You” como o “filho favorito” de seu álbum de estreia, pergunto se isso mudou desde o lançamento de Em Seu Face!; ambos hesitam. Isso muda diariamente. Hoje, o consenso é “Wasted A Drunk”, uma música cujo título eles definiram alegremente no TikTok. Então qual é o oposto de desperdiçar um bêbado? Nintzel não hesita em responder: “Ficar com o crush e não se arrepender; dançar, se divertir com os amigos e beber água antes de dormir”. Adam refina ainda mais a fórmula: tome ibuprofeno, acorde revigorado, tome um bom café da manhã, ouça boa música – “porque se divertir com seus amigos e curtir com sua paixão não aconteceria se uma música ruim estivesse tocando”. Se ela conseguir, talvez “Indie Boyz” forneça a trilha sonora para uma noite passada utilizando um bêbado do jeito que ela pretendia.

Antes de encerrarmos nossa ligação, pergunto se eles já encontraram o usuário do TikTok que originalmente sugeriu que se encontrassem – o comentarista que, sem saber, iniciou sua formação como banda.
Nintzel balança a cabeça. A conta foi excluída ou o comentário removido. “Seria divertido descobrir quem é”, diz ela, “mas mesmo que alguém afirme que são eles, nunca se sabe”. O que eles fazer O que sabemos é a identidade de outro arquiteto acidental de Pacifica: um amigo chamado Patrick, que certa vez lhes deu ingressos para ver os Strokes. Ele veio ao show deles em Nova York recentemente, com os braços cheios de camisetas do Strokes, fechando um ciclo que nenhum deles poderia ter previsto.
No final, Nintzel desaparece brevemente do quadro e reaparece segurando seu gato, Billy – aliás, um gato extremamente fofo – antes de me contar que ela e Adam vão se mudar para a Espanha em dezembro. Por volta dessa época, eles estarão viajando para o Japão para a próxima etapa do Na sua cara! percorrer.
Adaptação. Afinal, Pacifica sempre foi impulsionada por uma mistura de caos, impulso, humor e talento bruto – sempre em movimento, sempre evoluindo e sempre levemente, deliciosamente, na sua cara.
——
:: transmissão/compra Na sua cara! aqui ::
:: conecte-se com Pacífico aqui ::
——
— — — —

Conecte-se ao Pacifica em
Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram
Descubra novas músicas na Atwood Magazine
© Jaxon Whittington
um álbum de Pacifica
A dupla indie argentina Sleaze Pacifica é lançada na estreia de ‘Freak Scene’
:: RECURSO ::
